Am 17. und 18. November 2026 lädt Audio Pro zum Immersive Forum in das Solution Center nach Heilbronn ein. Zwei Tage lang stehen immersive Audioproduktionen und ihre praktische Umsetzung im Mittelpunkt. Das Programm verbindet Vorträge und Workshops mit Hörbeispielen, Live-Mix-Sessions und Demonstrationen und reicht von Live-Sound und Broadcast über Dolby Atmos und Studioproduktion bis zu Automotive, Theater, Kino und Freizeitparks.
Von der Fußball-WM bis zur Live-Show
Wie breit das Thema Immersive Audio inzwischen aufgestellt ist, zeigt das Vortragsprogramm. Prof. Felix Krückels widmet sich dem Immersive Mixing bei der Fußball-WM 2026 und demonstriert den Mix eines Fußballspiels in Dolby Atmos. Dabei geht es auch um das gemeinsam mit Schoeps entwickelte „Linear ORTF3D“-Mikrofon, das bei der WM eingesetzt wurde.
FOH- und System-Engineer Erik Loots zeigt in einer Live Immersive Mix Session, wie ein aktueller Live-Mix analysiert und zu einem immersiven Gesamterlebnis zusammengesetzt wird. Sein Fokus liegt dabei auf den konkreten Entscheidungen eines FOH-Engineers während einer Live-Produktion.
Markus „Hossi“ Hossack von Berlin Stereo beleuchtet dagegen die Herausforderungen immersiver Produktionen zwischen kreativen Erwartungen, technischen Möglichkeiten, Budgets und Storytelling. Als Beispiele dienen unter anderem immersive Ausstellungsprojekte.
Dolby Atmos, Hip-Hop und neue Produktionsweisen
Auch Musikproduktion bildet einen Schwerpunkt. Leo Elsner nimmt die Besucher mit auf eine „Dolby Atmos Reise durch den HipHop“ und gibt anhand von Hörbeispielen Einblicke in seinen Umgang mit Samples und angeliefertem Audiomaterial.
Thomas Geiger vom Berlin Sound Department präsentiert aktuelle Dolby-Atmos-Produktionen. Zu den angekündigten Hörbeispielen gehören unveröffentlichte Titel des kommenden Blind Guardian Albums.
Einen anderen Ansatz verfolgt Natalia Mamcarczyk von Audioscenic. Sie beschäftigt sich mit der Frage, ob binaurale Wiedergabe lediglich als nachgelagerter Rendering-Schritt betrachtet werden sollte oder bereits Ausgangspunkt eines immersiven Produktionsworkflows sein kann.
Immersive Audio für Theater, Kino und Freizeitparks
Dass 3D-Audio weit über Musik- und Broadcast-Produktionen hinausgeht, zeigen weitere Programmpunkte. Sebastian Franke, Leiter der Tonabteilung des Staatstheaters Darmstadt, berichtet über Raumklang und 3D-Audio im technisch sanierten Kleinen Haus.
Die Aufwind Group stellt anhand von „Ravenmoor“ und weiteren Projekten immersive Audiokonzepte für Freizeitparks vor. Valentin Havenstein-Schilling vom Fraunhofer IIS zeigt wiederum einen MPEG-H-Workflow, mit dem auch kleinere Kinos ohne proprietäre Hardware-Infrastruktur immersive Tonwiedergabe realisieren können.
Automotive Sound zum Anhören und Erleben
Auch Automotive Audio gehört zum Programm. Jonas Kieser vom Impulse Audio Lab erläutert, warum künstlich erzeugte Fahrzeugklänge bei Elektrofahrzeugen weit über gesetzlich vorgeschriebene Warnsignale hinausgehen. Neben Hörbeispielen sind an beiden Veranstaltungstagen kurze Demofahrten mit einem Fahrzeug vorgesehen.
Lucien Götz von Melodus zeigt zudem das Konzept eines immersiven Automotive Launch Events. Bei der Produktion kamen laut Veranstaltungsbeschreibung mehr als 17 Lautsprecherquellen zum Einsatz, um Fahrzeuge nicht nur physisch, sondern auch akustisch durch den Raum zu bewegen.
Das Programm wird durch weitere Vorträge, Workshops und Demonstrationen ergänzt. Am Dienstag ist von 18 bis 21 Uhr ein gemeinsamer Ausklang mit Flying Flammkuchen vorgesehen. Getränke und Verpflegung sind laut Veranstalter in den Teilnahmegebühren enthalten.
Early-Bird-Tickets kosten derzeit 90 Euro für Dienstag, 70 Euro für Mittwoch und 140 Euro für beide Veranstaltungstage. Für Schüler, Studierende und Auszubildende werden ermäßigte Tickets angeboten.