Meyer Sound blickt auf 2025 mit neuen Produktbausteinen für vernetzte Audiosysteme sowie einer Reihe von Touring, Festival und Installationsprojekten in Kino, Sport, Theater und Bildung.
Integrierte Technologien für vernetzte Workflows
Im Mittelpunkt der Produktseite standen drei Bausteine, die Signalführung, Processing und Vernetzung stärker in den Lautsprecher verlagern sollen.
ASTRYA 140, GEN 1 und USW 121P
ASTRYA 140 wurde als Screen Channel Lösung für Kino und Studio vorgestellt.
GEN 1 ist als Galileo Extended Networking Plattform beschrieben und bringt Netzwerk Anbindung sowie Signalverarbeitung direkt in den Lautsprecher, unter anderem mit AES67 Unterstützung und Milan Integration.
USW 121P ist ein Subwoofer, der laut Hersteller für Installationen und mobile Anwendungen gedacht ist, bei denen Subwoofer nicht geflogen werden müssen.
John McMahon, Senior Vice President bei Meyer Sound, sagt: Wir fokussieren uns darauf, ganzheitliche Lösungen für ein optimales Zusammenspiel in der Praxis zu entwickeln. Sound Designer benötigen Tools, die sich nahtlos integrieren lassen, intelligent skalierbar sind und eine konsistente Leistung bieten – egal, ob sie ein Kino, eine Kirche oder einen immersiven Veranstaltungsraum gestalten. Produktionen werden täglich ambitionierter, immersiver und vernetzter – daher ist es unsere Aufgabe, Systeme zu entwickeln, auf die sich Kreative voll und ganz verlassen können.“
Installationen in Kino und Sport
2025 wurden mehrere Kino Installationen mit ASTRYA 140 umgesetzt, darunter das Samuel Goldwyn Theater der Academy of Motion Picture Arts and Sciences, das The Beverly Theater sowie für Bavaria Film eine Installation in Haus7 Studio.
In Stockholm wurde die Avicii Arena im Rahmen einer Modernisierung mit einem Constellation System installiert, das unter anderem Publikumsreaktionen und Musik in Echtzeit über die Arena verteilt.
Immersive Sound im Petersdom (Foto: © Giorgio Maiozzi)Historische Venues und Kunstinstallationen
Für die Academy of Music in Philadelphia übernahm Meyer Sound eine Installation in einem Saal mit 2.500 Plätzen, bei der gleichmäßige Abdeckung über mehrere Balkone erreicht werden soll, ohne die Architektur zu beeinträchtigen.
In Oakland wurde das Fox Theater mit einem System aus PANTHER und 2100 LFC ausgestattet, ausgelegt auf gleichmäßige Coverage und kontrollierten Tiefton bis in Unterbalkon Bereiche.
In der Basilika St. Peter in der Vatikanstadt wurde eine Installation des Klangkünstlers Bill Fontana umgesetzt, die laut Meyer Sound verborgene Schwingungen der großen Glocke als Soundscape erfahrbar macht.
Theater, immersive Formate und Touring
Für immersive und Theater Produktionen nennt Meyer Sound unter anderem Bob Marley: Hope Road in Las Vegas, Cirque du Soleil ALIZÉ in Berlin sowie Broadway Produktionen wie Buena Vista Social Club und Redwood.
Im Touring Umfeld verweist der Rückblick auf Produktionen von Metallica, Ed Sheeran, Dave Matthews Band und Billy Strings. Bei Festivals werden Montreux Jazz Festival, Roskilde Festival, Telluride Film Festival sowie die Do LaB Stage auf dem Coachella genannt.
Cirque du Soleil ALIZÉ in Berlin (Foto © Anne-Marie Forker)Bildung und Trainings: Planet X
Meyer Sound veranstaltete 2025 mehr als 50 Präsenztrainings auf sechs Kontinenten in über 20 Ländern. Zudem wurde Planet X als Trainingsstandort am Headquarter in Berkeley eröffnet, inklusive Programmen wie Avnu Alliance Plugfest und Constellation Certification.
Grateful Dead Bezug und Unternehmenshintergrund
Im Sommer 2025 feierte Dead & Company im Golden Gate Park in San Francisco 60 Jahre Musikgeschichte der Grateful Dead – ein besonderes Jubiläum, das gleichzeitig Jahrzehnte der persönlichen Zusammenarbeit mit Meyer Sound und des Experimentierens honorierte, angefangen bei der gemeinsamen Realisierung der „Wall of Sound” bis hin zu den modernen großformatigen Tournee-Beschallungssystemen, die auch heute noch das Konzerterlebnis der Band prägen.