Die Beleuchtung für Adeles rekordverdächtige Adele in Munich Showreihe, die in einem eigens von Produktionsdesigner Florian Wieder entworfenen Outdoor-Stadion auf dem Münchner Messegelände stattfand, wurde von Cory FitzGerald vom US-amerikanischen Designstudio Silent House entworfen.
Über 250 ROBE FORTE Moving Lights kamen zum Einsatz, aufgeteilt in 223 iFORTE LTX, die für verschiedene Schlüsselpositionen des Künstlers eingesetzt wurden, und 36 iFORTE für die Beleuchtung der Band.
730.000 Zuschauer
Dreizehn ROBE iBOLT waren ebenfalls Teil der einzigartigen Lichtästhetik, die von Cory und dem Kreativteam unter der Leitung von Show Director Kim Gavin entwickelt wurde, um allen Herausforderungen und Anforderungen der Show gerecht zu werden, die einen neuen Weltrekord für den größten temporären LED-Bildschirm im Freien aufstellte. Die gesamte Beleuchtungsausrüstung wurde vom britischen Unternehmen Neg Earth Lights geliefert, und die Leinwand wurde von Solotech gebaut.
Die 10 Shows fanden an fünf Wochenenden im August 2024 statt und wurden von Paul English inszeniert. Die Aufführungen wurden von 730.000 Menschen besucht und brachen den Rekord für die höchste Besucherzahl bei einem Konzert außerhalb von Las Vegas.
Das szenografische Gesamtkonzept wurde von Stufish Entertainment Architects entwickelt und umfasste eine 220 Meter breite und 19 Meter hohe gebogene LED-Leinwand – eine 4.000 Quadratmeter große Lichtquelle, die die Form einer sich entfaltenden Filmrolle nachahmt. Vor der Hauptvideoleinwand befand sich eine 200 Meter lange halbkreisförmige Bühne, die über einen 93 Meter langen gebogenen Laufsteg mit einer B-Bühne in der Mitte des Saals verbunden war, so dass Adele ihren Fans nahe kommen konnte.
Cory begann seine Arbeit für Adele im Jahr 2022 während ihrer aufgewerteten Las Vegas Residency und entwarf im selben Jahr auch die Beleuchtung für ihre BST Hyde Park, London Shows. Die Idee für den riesigen, nahtlos gebogenen Bildschirm war bereits vorhanden, so dass dies ein wichtiger Ausgangspunkt für die Beleuchtung war. Da es sich um eine komplette Sonderanfertigung handelte, konnten Cory und sein Team in den frühen Phasen des Ideenfindungsprozesses nach detaillierten Verhandlungen mit anderen technischen Abteilungen wie der Audioabteilung einige Türme und andere höhere Beleuchtungspositionen sowie eine Menge Bodenbeleuchtung hinzufügen.
Die Leinwand und die riesigen Ausmaße des Aufführungsraums bedeuteten, dass er helle und leistungsstarke Scheinwerfer brauchte, also hatte er die iFORTE LTX von ROBE bereits im Kopf und entschied sich bald, diese Scheinwerfer für die Hauptbeleuchtung von Adele zu verwenden, wenn sie sich im Raum bewegte.
Die Beleuchtung war von entscheidender Bedeutung, „um einen Teil des theatralischen Stils und des Ambientes von Las Vegas in diesem völlig neuen und anderen Kontext nachzubilden“, erläuterte er und versuchte, die Dramatik schöner, maßgeschneiderter großer Opernlooks mit den Videoelementen – sowohl IMAG- als auch Playback-Inhalte – in einer poetischen Harmonie zu verbinden. Die Beleuchtung der Show für Tageslicht, Dämmerung und Dunkelheit war eine weitere Herausforderung, denn da es Hochsommer ist, mussten alle Aufführungen auf diesen natürlichen Übergang abgestimmt werden.
Cory hat schon öfter mit ROBE FORTES gearbeitet, und abgesehen von der benötigten Helligkeit waren IP-zertifizierte Leuchten ein Muss für die exponierten Beleuchtungspositionen, so dass der iFORTE LTX Washbeam eine gute Wahl für diese war, einschließlich einer Reihe von Deckleuchten entlang der unteren Bühnenkante. Die iFORTE wurde auch wegen ihrer Lichtqualität ausgewählt.
112 der iFORTES, die für die Hauptbeleuchtung verwendet wurden, waren auf 11 FOH-Türmen in Gruppen von 8 oder 12 Scheinwerfern pro Turm positioniert, deren Wurfweite (zur Bühne) zwischen 50 und 400 Fuß (ca. 130 Meter) variierte, je nachdem, welche Bühnenpositionen sie anvisierten.
Fünfundzwanzig dieser iFORTE LTX liefen auf einem Tag-und-Anker-Trackingsystem, zwei weitere liefen auf zwei ROBE FPV RoboSpot-Systemen für volle Flexibilität, wobei bis zu 18 iFORTE LTX gleichzeitig eingesetzt wurden, um direktes Sonnenlicht während einiger Performances zu bekämpfen.
iFORTE LTX war Corys erste Wahl für Moving Lights für die Hauptbeleuchtung, und er lobt das Neg Earth Team dafür, dass sie so viele während einer außergewöhnlich arbeitsreichen europäischen Sommersaison beschafft haben. Er fügt hinzu, dass er in einer idealen Welt „anfangs gerne ein paar mehr gehabt hätte“, aber die Ergebnisse, die mit diesen Scheinwerfern erzielt wurden – kombiniert mit etwa 2000 anderen Scheinwerfern auf dem Rigg – ermöglichten die Schaffung einer perfekten visuellen Collage.
Cory hat die iFORTE LTXs zum ersten Mal bei der Verfolgung von Justin Timberlakes Forget Tomorrow Welttournee eingesetzt, und seitdem ist es seine erste Wahl für diese Aufgabe. Er schätzt die große Linse, die Intensität und Wirkung sowie den „exzellenten“ CT-Weißbereich. „Natürlich ist die Zuverlässigkeit ein Muss, und auch die IP-Schutzart ist großartig, was sie ideal für Stadien und Szenarien im Innen- und Außenbereich macht.“
Die 13 iBOLTS wurden erst spät in die Lichtplanung aufgenommen, aber Cory war begeistert, diese neue 500W weiße Phosphor-Laserquelle von ROBE zu verwenden. Fünf iBOLTS wurden an den beiden „Scroll-Türmen“ an beiden Enden der Leinwand angebracht, drei in der Mitte der Bühne, um wirklich spektakuläre Gegenlicht-Effekte zu erzielen. Cory war von ihnen begeistert. „Sie sind superhell, sehr gut steuerbar, haben viele Optionen, sehen mit ihren Gobo-Effekten toll aus und bringen alles zum Leuchten“, sagte er.
Sie sorgten für eine coole Hintergrundbeleuchtung und einen stilvollen Look hinter der Kamera für den Live-Mix von Matt Askem, dem Kreativdirektor der Show, und ergänzten die beeindruckende architektonische Gesamtinstallation mit einem „großen, kühnen und zielgerichteten Look“. Für Cory erwiesen sich die iBOLTS als wertvolles und auffälliges kreatives Werkzeug. Die 36 Standard-FORTES wurden um die Strukturen herum positioniert und dienten der Beleuchtung des Bandes.
Die kreativen Herausforderungen für die Beleuchtung dieses Ereignisses waren zahlreich. Abgesehen davon, dass wir auf mehreren Ebenen neue und experimentelle Wege beschritten haben, war das schiere Ausmaß des Bühnenbilds und der Szenografie sowie die Integration aller technischen Elemente, um diese wahrhaftige Weltklasse-Show für so viele Menschen zu realisieren, atemberaubend!
„Es war eine Herausforderung für alle Beteiligten – auch für den Künstler -, einige unglaublich intime und persönliche Momente in diesem weitläufigen Raum wirkungsvoll in Szene zu setzen. Aber kreative Meisterschaft, Erfahrung, das Verständnis aller für die Theatralik und das Wesen der Aufführung und natürlich eine wirklich hervorragende Teamarbeit und eine Prise Showmagie haben dazu beigetragen, dass das Projekt nicht nur in Bezug auf die Größe, sondern auch in Bezug auf die kollektive Leistung rekordverdächtig war“, sagt er.
Sein Beleuchtungsdirektor für München war Nick van Nostrand, der zusammen mit dem Programmierer Davy Martinez auch für die Beleuchtung der letzten Las Vegas-Residenz verantwortlich war. „Wir haben alle viel von Las Vegas gelernt, wie wir die Größe zu unserem Vorteil nutzen können“, schloss Cory, der auch Keith Johnson, den Crew-Chief, und Joao Magalhaes, den Systemtechniker, von Neg Earth Lights für ihre ‚erstaunliche Arbeit, die sie geleistet haben‘, lobte.
Adele in München wurde unter der Regie von Paul English produziert. Die Strukturen wurden von STAGECO (schwarzer Stahl) und TAIT (Automatisierung und Inszenierung) gebaut, die Videoinhalte wurden von Treatment Studio unter der Leitung von Matt Askem produziert; Clair Global lieferte Audio-, Kommunikations-, Funk- und Datendienste sowie die IT- und Wi-Fi-Infrastruktur für die gesamte Produktion. Die kreative Produktion des weitläufigen öffentlichen Bereichs „Adele World“, der Teil des 75.000 Quadratmeter großen Stadiongeländes war, wurde von LarMac LIVE geliefert.