Die „After Hours ’til Dawn“-Stadiontour von The Weeknd wurde im Sommer 2025 mit einer erweiterten Open-Air-Produktion fortgeführt. Licht- und Produktionsdesigner Jason Baeri setzte dabei auf die IP-zertifizierten ELATION Proteus Hybrid Max und ELATION Proteus Rayzor Blade L von ELATION Professional, um das avantgardistische Showkonzept in den großen Stadien Nordamerikas umzusetzen. Die Sommeretappe endete Anfang September nach rund vier Monaten mit Auftritten in einigen der größten Arenen des Kontinents.
Weiterentwicklung der „After Hours ’til Dawn“-Produktion
Die Tournee, die 2022 gestartet ist, hat sich im Laufe der Jahre zu einer groß angelegten Produktion mit zusätzlichen Set-Elementen und erweiterten technischen Gewerken entwickelt. Dazu gehört auch ein ausgebautes Beleuchtungssystem, das die visuelle Erzählung der Show unterstützt.
Die Inszenierung greift die „After Hours“-Erzählung der vergangenen Jahre auf und übersetzt sie in eine futuristische Skyline, die sich über die Show hinweg stetig verändert. Unter dem inhaltlichen Leitmotiv von Erneuerung und Transformation entstand eine weitläufige Bühnenlandschaft mit Laufstegen, die es dem Künstler ermöglichen, das Publikum von allen Seiten zu erreichen. Ein zentraler T-förmiger Laufsteg, Nebenbühnen und eine LED-Wand mit 38 mal 19 Metern bilden die räumliche Basis.
Ein von Hajime Sorayama entworfener Roboter, Tänzer, Laser, Pyrotechnik und Feuerwerk fügen sich in dieses Setting ein und erzeugen über den Abend hinweg eine dynamische, sich wandelnde Szenerie.
Designansatz von Jason Baeri
Jason Baeri, seit 2015 Teil des Kreativteams von The Weeknd, arbeitete mit einem erfahrenen Produktionsteam an einer konsistenten visuellen Umgebung, die den filmischen Charakter der Tour unterstreicht. Sein Ansatz entfernte sich in dieser Tournee von den stark strahlzentrierten Looks der vergangenen Jahre hin zu einer breiteren Betonung des Raumes.
Licht wurde dabei gezielt als narratives und atmosphärisches Element genutzt, weniger als rein spektakulärer Effekt. Die Akzente verteilten sich stärker im Raum, um die futurische Stadtlandschaft, die Laufstege und die Interaktion des Künstlers mit dem Publikum zu unterstützen.
Solotech zeichnete für Licht- und Videotechnik der Tour verantwortlich, während TAIT das Staging umsetzten.
„After Hours ’til Dawn“-Stadiontour von The Weeknd (Foto: © Steve Jennings)Proteus Hybrid Max als Stadion-Spot
Für das Tourdesign 2025 wählte Jason Baeri zwei Scheinwerfer aus der Proteus-Serie von ELATION: den Proteus Hybrid Max und den Proteus Rayzor Blade L.
Insgesamt 100 Proteus Hybrid Max kamen auf den Zuschauerplattformen zum Einsatz. Die Beam/Spot/Wash-Hybridscheinwerfer mit Schutzart IP66 übernahmen einen großen Teil der Lichtarbeit, indem sie das Stadion ausleuchteten und gleichzeitig prägnante Lufteffekte erzeugten.
Jason Baeri erklärt: „Der HYBRID MAX ist der ultimative Stadion-Spot. Sie waren in fast jedem Song auf die eine oder andere Weise zu sehen, entweder als Flutlicht für das Publikum oder mit endlosen Beam-Looks, die alle Bühnenelemente durchdrangen. Es ist einfach eine Kanone, die Licht hunderte von Metern weit schießt und viel schneller ist als jedes andere Licht seiner Klasse. Ich kann diese Dinger komplett rot laufen lassen, und sie strahlen immer noch einen Beam von 120 Metern aus. Die Ausstattung ist so komplett, wie ich es mir nur wünschen kann, und wird nicht durch Gimmicks oder zusätzlichen Schnickschnack beeinträchtigt. Ich brauche kein drittes Goborad und die damit verbundene Optik und das Gewicht. Es ist schlank, leistungsstark und schnell – einfach ein fantastisches Gerät.“
Die Proteus Hybrid Max wurden sowohl für das großflächige Ausleuchten des Publikums als auch für markante Beam-Looks in Richtung Bühne genutzt. So verbanden sie die einzelnen Set-Elemente mit der Architektur der Stadien.
Proteus Rayzor Blade L als dynamischer Rahmen
Für den großen LED-Screen benötigte der Designer eine Lösung mit hoher Helligkeit und flexibler Einsetzbarkeit. Hier kamen 70 Proteus Rayzor Blade L Tilt-FX-Bars zum Einsatz, deren Strobe-Linien zusätzliche Effekte ermöglichten.
Der LED-basierte Proteus Rayzor Blade L mit Zoom kann als Wash-, Strobe- oder Effektlicht genutzt werden und liefert bis zu 11.000 Lumen. Zwei hochintensive Strobe-Linien sorgen für zusätzliche Akzente, und durch die Neigungsrotation von 210 Grad können die Bars im Verlauf der Show immer wieder neu ausgerichtet werden.
Zu seinem Bar-Favoriten sagt Jason Baeri: „Der Rayzor Blade ist für mich die erste Wahl, wenn es um Bar-Scheinwerfer geht. Er ist unglaublich leistungsstark, kann aber dennoch subtile Dimm- und Effekte erzeugen, und der Strobe-Effekt ist sogar noch stärker als der hellste Videowand.“
Interaktion mit Content und Bühne
Die Rayzor Blade Bars wurden nicht nur als rahmende Elemente um die LED-Wand eingesetzt, sondern auch, um Bewegungen der digitalen Inhalte aufzunehmen. Wenn etwa Bilder von herabfallendem Wasser auf der Leinwand zu sehen waren, „tropften“ die Lichtverläufe an den Seiten der Wand herunter und spiegelten so die Bewegung des Contents wider.
Durch diese Kopplung von Licht und Video entstanden Szenen, in denen die futuristische Skyline, die Laufstege und der Künstler im Mittelpunkt stehen, während die Proteus-Scheinwerfer den Raum strukturieren und Übergänge zwischen den einzelnen Showkapiteln markieren.
„After Hours ’til Dawn“-Stadiontour von The Weeknd (Foto: © Steve Jennings)Produktionsteam
Die „After Hours ’til Dawn“-Tour zählt zu den erfolgreichsten Konzerttourneen der letzten Jahre und ist bis 2026 geplant. Die aktuelle Stadionproduktion zeigt den Beitrag des Kreativteams und der eingesetzten Technik dazu, große Stadien in eine dichte visuelle und sensorische Umgebung zu verwandeln.
- Production/ Lighting Designer: Jason Baeri
- Creative Director: La Mar Taylor
- Art Director/Associate Production Designer: Jason Ardizzone-West
- Programmer/Director: Manny Conde
- Screens Director: Loren Barton
- Content Designer: Alexander Wessely
- Video Director: Richy Parkin
- Tour Manager: Matt Petroff
- Production Manager: Rob DeCeglio
- Lighting/Video: Solotech (Rob Kennedy)
- Staging: TAIT